剪纸的刀法也叫剪纸的装饰花纹.是塑造剪纸艺术形象的独特手段,是其它艺术手法不能替代的.刀法的基本功训练是很重要的,直接影响剪纸作品的效果.所以剪刻作品前,首先要练习并掌握基本刀法.常用的刀法有三种,既:锯齿形`几何形`月牙形(如图1-1-14).每种刀法的运用不同,要根据形象的变化,,有的花纹要求流畅`圆润`,有的花纹则要求刚劲`有力,恰到好处地体现出不同形象的质感和结构.

一、剪纸的技法

  1、基本刀法

     剪纸时通常用纸对折来剪制，对折的痕称为“折线”（也称轴线）；剪刀剪出的线称“剪线”。要表现各种形象，将内部空白部位剪掉，称为“镂空”；有时要将某个部位剪一根线而不是镂空，称为“空刀”，其剪线称为“隐线”。在剪制时，因线条组成复杂多变，所以在运剪时，剪刀需要调整运用，从纸上方剪入称为“下剪”，从纸下方伸入称为“上剪”，其裨是以剪刀代笔作画。

  2、基本纹样

  有锯齿纹、月牙纹、朵花纹、水纹、云纹、火纹、方形三角、圆形等，这些纹样对剪纸起到装饰作用，也是剪纸组成的重要部分，对这些纹样反复剪制熟练，这是剪纸的基本功。

  （1）锯齿纹：是指导两条直线相交形成锯齿状纹样，有长短、粗细、疏密、曲直、刚柔之分，用坚硬长短的锯齿纹表现树叶的边角和茎的针刺，用柔和的锯齿纹表现水灵灵的花与果；用刚健的锯齿纹表现动物的鬃毛，用圆实半弧形粗细的锯齿纹表现禽、鸟、鱼、虫的羽毛和鳞甲，用灵活疏密的锯齿纹表现人物的眉毛、胡湎、飘洒的头发和服饰上的皱褶等。其剪法：如果在内部，先在尖处开一长口，然后开剪，剪时要注意根尖之间距离相等；如果在外部就随着外形剪。

  （2）月牙纹：是一种弯曲的宽窄、刚柔、长短不一的呈现月牙形的纹样。一般都是阴剪，短而灵便的线条，用来表现整个事物的形象。如衣纹和运动感等，或用几条交列的月牙纹，就显得很有装饰性，在剪制时要有意识地强调它来增强作品艺术。

  （3）朵花纹：是一种图案式的小花头，通常以梅花、桃花、菊花等。大一点的可按花瓣分层加以表现，小点的可三瓣五瓣，有的几乎缩成一个点状，多用在服饰和动物身上，或环境花草上及固定的器物图案上的点缀，是塑形象不可缺少的纹样。

  （4）水纹：水纹多在配景或以景为主的剪纸中出现。水的形成很多，有平静波纹、浪花、水珠等。水流动产生水波，微波荡漾，如游丝给人以波光闪闪的感觉，有时起起伏伏，波涛澎湃汹涌。为表现狂风巨浪，把浪头卷起回来，成为巨浪高耸，使人惊心动魄。水旋以小卷为轴心连线成圈圈，层层放大。表现静水要板滞，表现活水要活跃，总之简而不空，繁而不乱。

  （5）云纹：云有行云、朵云、团云、云气等。行云是朵云、团云被风吹动后才产生，有云头云尾，云头绵绻，云尾飘动；朵云是比较静的云热；团云的形状是朵云行云的综合形状。

（6）火纹：火苗、火星、火花、火焰。火苗似秧，随风飘动溅出的火点，小者象星，稍大象花。火热随风飘动成火焰。还有火炬等。

     建筑物、风景、劳动生产工具和日常生活用品的剪纸，都离不开这些纹样。总之它们是概括力、装饰性很强的纹样。

第三课     剪纸的应用范围

剪纸艺人根据地方特色和美化生活的需要,创作出各种既富有装饰情趣,又富有独特风格的剪纸作品.其中群众喜闻乐见的有窗花剪纸`刺绣剪纸`枕花`肚兜花`荷包花`及具有民族特点的鞍具装饰花`毡绣图案花服饰剪贴花等先剪后绣`剪绣相兼的作品;喜庆佳节贴在门板上的门画剪纸;在馈赠礼品上贴以吉祥动`植物为题材的剪纸喜签(属"窗花"剪纸类).剪纸这朵瑰丽的民间艺术逐渐被人民群众运用到生活的各个方面.如:舞台设计`藏书票`印染`装潢`刊头`尾花`书籍装珍()等.   剪纸是一种民间艺术，它是土生土长的，有着强烈的民族特色和浓厚的乡土气息，表达民间群众对美好生活的意愿，所以很多剪纸表现吉祥如意、幸福安康的内容。然而，在旧时代剪纸却被贬为“雕中小技”，长期难登大雅之堂，难与绘画相媲美，所以剪纸窨始于何年代也少有记载。但是剪纸以它简单朴素、独具一格的艺术表现手法和很强的装饰性、实用性显示出独特的生命力，它那种亲切通俗、美观大方的表现形式，美化着人民生活，抒发了人民的真情实感，所以在民间广为流传。

  一、剪纸的实用性

     剪纸的实用范围很广泛，婚嫁喜庆、生日寿辰、敬祖求神、岁时节令，都用剪纸来渲染喜庆的气氛。常见的有结婚用的贴在盘担上的“盘花”；洞房、花轿、箱笼和嫁妆上的“双喜花”；寿诞礼品的“寿花”；祭祀品的“供花”；互相馈赠的“礼花”；室内装饰的各种图案花；逢年过节张灯结彩，把吉祥如意的各种花样贴在灯笼上的“灯花”，贴在门窗上的“窗花”和贴在碗橱、灶坑及陶瓷器皿上的装饰花；还有用于办丧事的纸幡，挑灯用的金、银冥钱等。古建筑的雕梁画栋也无不包含着剪纸艺术的影子。古代民间能剪善绣的妇女都以剪纸做鞋、帽、枕头、帐帷、围裙、手帕、肚兜、围嘴儿等的刺绣底样。现在剪纸较多出现在刊头报花、连环画、邮票、明信片、插图、动画、印染、舞美、商标等各方面。在日常生活中更为人们喜闻乐见、津津乐道。今后随着人民生活水平的提高，广大人民群众要求更丰富多彩的文化生活，作为一种制作简单易于掌握的剪纸艺术，将更普遍受到人们的欢迎。

二、剪纸的题材与寓意表达及内容

     剪纸源于民间，受到历史各时期社会的习俗、生活、生产、政治、宗教等各方面的影响，形成不同时期各自的特色。但万变不离其宗、剪纸多教是反映人们生活中喜闻乐见的事情和活动。

   1、吉祥寓意

  （1）文字表达：剪纸艺术与汉字书法有机结合起来组成吉祥图案，最常见的有婚嫁的“双喜”字、“百年好合”、“白头偕老”等。祝寿用的如“寿比南山”；逢年过节如“恭贺新禧”、“人寿年丰”、“长命富贵”、“福禄寿喜”等。文字参插花边构成美的图案。

  （2）象征表达：把禽、兽、花、鸟做为一种愿望和吉语。“龙”是中国民间视为最大的神物，古代帝王都以龙为标志。虎、狮是山林中百兽之王，威武凶猛，用来镇祟避邪。还有如牡丹比富贵；鸳鸯比夫妻；石榴、葡萄比多子多福；松、鹤、龟、桃、万年青比长寿；梅、兰比高洁、麒麟比早生贵子。

  （3）谐音表达：有的物象本身不具有吉祥含义，但与吉祥含义词汇相谐音，由此可借用动、植物谐音组成图案，寓意吉祥如意，如喜鹊海棠比喻“双喜满堂”；喜鹊梅花比喻“喜上眉梢”；莲花鲤鱼谐音“年年有余”；鸡羊谐音“吉祥”；花瓶插月季花，象征“四季平安”......。

  2、民间故事、民间传说、稗官野史等；如牛郎织女、田螺女、天女散花、嫦娥奔月、天官风赐福、白蛇传、麻姑献寿、八仙等这些都是剪纸的好题材。

3、风俗民情、传统习惯：岁时节令、婚嫁喜庆、祝寿、丧事、避邪祈福，刺绣底样和各种民间活动等都广泛地应用剪纸艺术。 

三 题材  

     剪纸取材的内容很广泛，社会安定、祖国昌盛、人民幸福、全家欢乐、四季平安、吉祥如意，这些都是剪纸艺术永恒的主题。剪纸以其丰富的想象力表现了人们所熟悉的事物，反映了人们对美好生活的向往。在自然界里，有动物、植物构成了大千世界的生态系统，这些动、植物与人们生活有着千丝万缕的关系：有的是生活中常见的，有的是对人们有益的，有的则与传说故事有关。人们对某些动植物的特征和习性加以联想，托物寄意赋予象征意义，构成了吉祥图案。我国古代吉祥图案历史悠久。吉祥即吉兆祥和之意，与人们的衣食住行、婚丧嫁娶、生活礼仪、岁时节令、宗教祭祀等密切相关。在漫长的岁月里，它伴随着中华民族的繁衍、发展而不断丰富完善，形成了自己独特的艺术语言和时代风貌，使剪纸这一民俗风情在世界艺术之林独树一帜。

剪纸的创作题材极为丰富,生活是艺术的源泉,只要大家留意,大胆构思,广泛联想,生活的各个方面都会有许许多多健康`积极`活泼的内容作为剪纸创作的题材.下面,列举几种常见的创作题材：

1、以动、植物为题材:这类剪纸作品,易于构思,抒发作者对大自然美好生活的向往,初学者可以从中掌握剪纸的基本刀法。如下图<白菜>、<花蓝>、<熊猫>、<虎>、<虎啸>。

2、反映生产劳动方面的题材。

这类剪纸作品,对生产劳动抒发了欢乐`健康的思想感情.如图下图<套马>、< 赶集>、<牧童>。

3、反映家庭幸福生活的题材。这类剪纸作品,以自己周围的生活为依据,从各个侧面生动`形象地反映了丰富多彩的生活.如下图<杂技 >、<小学生>、< 补衣>。

4、寄托理想、希望的题材。

这类剪纸作品,表达了人民对未来美好生活的向往,从象征寓意的表现技法,都有民族气息和独特风格.如下图<龙>象征祖国建设欣欣向荣。

5、以自然景物为题材

这类作品,吸收了民间传统的剪纸刀法,以景`以情动人,与现代艺术融为一体.生活中有很多精彩、生动的素材。如下图<剪纸风景>。

6、反映新风尚、新道德的题材。

这类剪纸作品,反映现实生活,歌颂新风尚、新气象，如下图<移风易俗>

   3、剪纸的类型

   阳剪、阴剪、阴阳结合剪、套剪、折剪（对折、三折、四折、五折、六折、。。。。等）。

  （1）阳剪：剪去物象以外的空折部份，留下整个物象轮廓，这种方法最普遍，要努力做到线条流畅、清新、玲珑细致。

  （2）阴剪：与阳剪相反，剪去黑线条，靠周围大块面衬出物象，效果厚重结实，份量感很强，与阳剪有很强烈的对比感。

  （3）阴阳结合感：主要根据画面上虚实关系需要和内容所强调的效果，以及礼堂上的舒适感来确定，使作品变化多样更加丰富多彩。

  （4）套剪：以一个物象作轮廓，里面再衬套上其它画象，以增强艺术造型，是剪纸的特色。

  （5）折剪：（有对折、三、四、五、六折。。。。等）对折是折剪的基础，将剪对角或者对边折，把单层变成双层，剪出来是对称连接的造型图案。多折就是将纸有规律地折叠好，起一部份稿或不起稿。在设计起稿时要充分考虑到展开后的整体效果，使每一线条相连接，否则剪出就散乱了。剪制，把纸按要求折迭成若干层，剪一刀下去剪出一根线条，使折多少层，就有多少根线条形成。制成的作品规则化、图案化、装饰效果很明显。如要剪花边图案，就是连续重复多折。采用折剪，使制作过程大大简化，达到事半功倍的效果。最适合现场表演。

由于剪纸受到材料和工具的限制，所以不强调光影素描和自然色彩的真实反映，而是在塑造形象和装饰处理中用特殊的表现手法和方式，各种纹样随着剪刀的运用而自然展现。

[思考与练习]

1`试述剪纸艺术的概况.

2`在16开纸上画出剪纸的三种刀法,并剪刻.

                    第四课   剪纸的特点

剪纸艺术是一种平面镂空的艺术创造,主要是通过"剪刻"和"纸"来表现作者的感情和愿望.在刻画形象上有它独特的特点和方法.

特点

剪纸特有的表现手法,是通过纸的镂空展现事物的形象和物体整体连接`团形结构;来刻画形象,它采用夸张`简练的手法,圆润`刚劲的线条,形象的装饰花纹.明快`鲜艳的色调等方法,从剪纸的构图`造型及色彩等方面具体表现其艺术形象.

1、构图

剪纸的构图应在变化中有统一.所谓变化,就是刻画形象生动`活泼有动感,但应避免杂乱的感觉.所谓统一,就是在变化中应单纯`大方,有动感,但应避免单调`简陋的感觉.例举剪纸中常见的几种构图形式.

⑴均衡式:在剪纸构图中,易于体现生动`活泼`多变化的特点.只要掌握整幅作品的重心稳定,感觉均衡,构图就会理想.如下图<仙客来>、< 剑舞>< 龙>.

⑵对称式:在剪纸构图中,量的感觉完全一致(黑白对比感觉).先将纸对折,然后进行单面剪刻.完成后,揭开纸便是左右形状相同`方向相反的对称形象.若要剪刻多面对称作品,可将纸多次对折剪刻.因其对折重叠次数较多,一定要注意纸的质量,应选择薄而韧性较强的纸为好.如下图<青蛙>.

⑶自由式:构图自由、灵活，易于变化。注意各部分形象的相互呼应关系，饱满连贯。如下图<花好月圆>。

2、造型   剪纸造型显著的特点，是注重刻画来表现事物的神态。神态的刻画,要抓住现实生活中最动人的、最能表达特征的那部分,用简练的线条进行夸张和简化，形成单纯朴质的造型。它区别于绘画中所要求的透视、解剖和人体的比例关系，使它的造型既富有概括力又有艺术性和浪漫色彩。夸张不是简单的放大或缩小，也不同于漫画的夸张。漫画的夸张侧重于事物的本质，而剪纸的夸张则侧重于外在的形、神特征。剪纸剪得很像，剪得细，不一定就是美。例如图<套马>,如果把全身的毛细细地剪出来,那只是技术上的细致,恰好没有剪出套马的神态,没有体现出剪纸艺术的特色.了解了剪纸的特点,就具备了鉴别、欣赏、评价、制作剪纸的依据。

                            第五课   剪纸表现手法

剪纸的阳刻与阴刻是运用黑白对比关系的一种艺术技法.阳刻:即剪刻掉画稿的空白处,留下线条.阳刻要求所有保留的点线都要连接,才能体现剪纸整体性的特点,如下图<鸡>.阴刻与阳刻恰好相反.即剪刻掉线条,依靠周围的黑色部分衬托出所表现形象的神态.阴刻要求所有的线条不可相互连接,长线必须断开,以免把需要的部分剪掉.如下图<荷叶> 。

阳刻与阴刻常常在同一作品中共同去表现某一形象.如图<八骏图>.

剪纸花卉人物表现手法种种

   剪纸源于生活，理时要多观察身边周围的事物，对客观事物要有深刻的认识理解。便如要剪树和叶时，首先要剪出主干和少许支干，然后用线条勾出块面表现叶、花、果。再按什么树开什么花，结什么果和叶形具体再剪。

    表现人物：为了塑造人物形象，首先要细致观察，要注意面部五官：大小、小孩子、老人不相同，如：

眼睛：成年妇女的眼睛表现方法和儿童相似，眼形要稍扁长，男人就比较粗一些。老年人眼下及额头稍加皱纹，男人加胡须。一般眼角的尖端与眉毛和鼻根连接在一起，或不连接。另一端却要和鬓发连接起来，眼珠形状可以内圆外直，突出棱角效果，主要还是看人物表现变化而定，有时也可以不剪眼珠眉毛。

  鼻：小孩子鼻梁短、鼻底部直接在嘴的上唇，鼻的上缘两边线直通两眉端，大人鼻梁较长些，鼻底用一直线与嘴相连，嘴与下巴连接，或者仅嘴与下巴相连。

  嘴：根据表现而，一般不要剪太大，嘴唇的边线稍长些，笑容时在嘴上唇剪一弧形线，下唇剪一小三角，或上唇三角形，下唇一弧形，或整个嘴小三角开支。怒容的嘴可用一条刚劲的曲线，鼻与嘴可通人中连接，老人可用胡烦连接。

  耳：用一线概括耳轮廓。

  头发：妇女与儿童头发较突出，把头发组成几个大的块面去表现，被风吹起来的发缕要挺劲有力，一般宜用尖角线和方块线去表现。妇女发角应当有一个漫曲的尖形，表示两鬓有短发飘动。

  在创作过程中，要把自己的思想感情渗透到作品中去，这样下刀才有神。夸张变形是剪纸最具特色的艺术表现手法，要剪一幅作品应先抓住典型特征，进一步深入达到入木三分，用概括的线条把多余的部份除掉，大胆地变形夸张，但变形要美，夸张要合理，才能合乎自然。在自然美的基础上加以主观改造，使原来的曲型特征变得更加神态逼真，栩栩如生。除基本特征外，还呈现各种不同的形态：矫健、雄壮、飘逸、雅拙、威严、祥瑞等。除此还借用历史典故直接渗入文字表达，或选有关动物、植物、器皿、人物等进行组合，用象征与谐音的手法，体现吉祥美好的抽象概念，以突出表达效果。

[思考与练习]

1`归纳说出剪纸的特点.

2`剪纸常用的表现手法有哪几种?应注意什么问题? 

                         第六课  单色剪纸的制作方法

凡是用一种颜色的纸剪刻出来的美术作品，不经过套色或染色叫做单色剪纸。单色剪纸常常还需要衬纸来烘托形象。例如，在白纸衬纸上附上红，黑，紫色的单色剪纸，作品会更加秀丽雅致，美观大方。

单色剪纸制作方法

剪纸的制作，需要经过构思、构图、剪刻、裱帖的步骤。

1、构思   构思是运用想象创造艺术形象，进而形成创作意图的过程。我国有句俗话:"三思而后行"..所以，创作前先要考虑并确定创作题材，内容表现手法及构图、造型、色彩等方面的问题，要反复思考、推敲、不要急于动手。构思的思路和方法是多方面的，要深入体验生活，从广泛的生活源泉中吸取营养，扩展思想，才会创造出更多的新的表现形式。

2、构图   构图是构思的延续，是构思的体现。它是把脑子里所酝酿的东西，有条理、有变化地组织在纸上。起稿后还可以对形象进行修改，直至定稿。

⑴先用铅笔画出构思成熟的大概形象，不需要画得细致，但力求布局合理。

⑵用笔粗线条地勾出形象的"快面"和"线条"，涂出黑白效果，并注意阳刻与阴刻的线条处理。

⑶观察黑、白色调的对比关系是否妥当。处理好黑、白色调的变化使整体布局合理，看上去非常舒服。要注意构图不要无规律的变化，那样会产生繁杂的感觉。如果缺乏变化，容易给人产生呆板和平淡的感觉。

⑷若有不理想的地方，需要修改，用白颜色涂改。

构图是一项难度较大的工作，多在草图上下工夫会逐步提高构图的能力。初学者，可先从有关资料中选取图样，从临摹学习入手。然后，参考资料加入自己的想法，直至创作。

3、剪刻   剪刻是作品成败的关键所在，所以,要按要求认真进行。

⑴固定图样   将剪纸图样与制作用纸固定，可采取夹、钉、粘、卷折等方法。若采取用粘合剂固定，应注意不能把粘合剂涂在图样背面的内容，以免造成粘连损坏剪纸。

⑵识别剪刻方法   明确应保留的色快、线条，同时注意剪纸的整体连接。

⑶按顺序进行剪刻   ①正确使用刻刀(三角刀)。a、掌握好角度:将三角刀微微翘起与纸之间的角度不已大，随剪纸的撞伤花纹的变化而变化。角度大易出现"毛刺"或划破纸。b、掌握好力量:因材料体会用力大小,一般以刻掉应刻应该部分不粘连为准.c、每一刀法尽量一次完成:刻刀不离纸,转动纸的角度,这样可避免两次用刻刀出现"棱角"和"毛刺"现象.d、使用垫板以保护桌面。②为了使形象准确、不走样，应该先刻画稿中的最细致最紧要之处，然后由上向下，从左向右地剪刻。③比较大的色快、线条和外轮廓可用剪刀剪出。剪外轮廓时不可粗心大意，不然容易破损已剪好的部分，影响剪纸的整体效果，造成前功尽弃。

4、裱贴补  为了保护剪纸作品、要处理剪纸与衬纸的位置。可用小木棍或刻刀蘸一点浆糊，从剪纸与衬纸之间小心地伸进去，固定2--3处关键和要害部位。要避免把整幅作品贴死,失去剪纸的质感。也可采用双层薄白纸，将剪纸作品夹在中间保存欣赏。

                         第七课   单色剪纸练习

学了单色剪纸的制作方法，再从练习中体会制作要点，进而熟练地掌握单色剪纸的技能、技巧。

1、狮的制作

如下图<狮子滚绣球>、<狮>。狮图的造型采用了民间传统的技法。使用了"十斤狮子九斤头，一斤尾巴吊后头"的夸张手法，制作中注意头部形象剪刻得要细致。

2、团花剪纸

⑴<对鱼>的制作   采用对折方法，首先在其一面上设计出剪刻图样，然后按剪刻步骤进行，最后展开便是团花剪纸。如下图<对鱼>.

⑵蝴蝶的制作   ①把正方形彩纸对折一次，有色一面向内并找出对折的中心点。如下图蝴蝶制作分解图中的a.②以中心点为角的顶点把平角分成五等分,如图中的b、c、d.③如图中e所示,④剪去空白处,留下阴影部分.⑤展开后便是蝴蝶团花剪纸.如图<蝴蝶>.

3、双喜字的剪法与美化。

⑴剪法   ①把正方形彩纸有色的一面向内两次对折。如图双喜字制作分解图中的图1图2.②在四折叠一侧取宽的三分之一处作竖线,再把长分为14等分,作平行线,然后在横线6.7和12.13处开口.如图3③依线剪取,注意保留和去掉的部分,如图4④把双口剪开,最后展开,双喜字形成.如图<双喜字>.

⑵美化   双喜字横竖的粗细、间隔的宽窄、及"口"形状的变化、却能起到不同的美感效果。还可以根据双喜字使用场合的不同，配上上适合的剪纸加以添彩。

思考与练习

1、简述单色剪纸的制作方法。

2、完成狮建制、团花剪纸、双喜字剪纸各一幅、与同学们的作品进行比较评价。

 第八课  套色剪纸的制作

单色剪纸完成后,为了形象、神态更突出，更美观，在剪好的单色剪纸背面，根据需要贴上不同色彩的纸，这样完成的剪纸叫做套色剪纸。

一、套色剪纸的原则

1、单色剪纸套色，首先要考虑确实出于必要，也就是套色后的剪纸应更能够突出主题，增加美感，体现剪纸的形象、神态。

2、处理好主色与陪色彩    色彩怎样配合好呢?调和与对比是经常使用的两种调配的方法。调和给人以和谐的感觉，对比则给人以强烈的印象，运用时可根据内容和效果的需要，有时着重调和，有时强调对比。调和与对比是对立的，但又是统一的，在着重调和中要注意对比，在强调对比中需注意调和。色彩上常用的对比手法，除了色相对比之外，还有冷、暖色的对比，明度对比，纯度对比等。

二、套色方法

1、配色   确定套色部位及色彩.

2、准确剪出套色彩纸    将选择好的套色纸放于单色剪纸下面(局部),画出局部,剪时注意略大于局部轮廓,能够显示出局部色彩而不"侵犯"其它套色部位。

3、粘贴补   把少许浆糊涂在作品背面对应部位,细心粘合,观察位置正确后再固定.

4、附衬纸   套色完成后,需要把作品附在衬纸上.一般衬纸的颜色应根据作品的主色调明度强弱对比在黑`白灰中选择,效果较好.

                                第九课单色剪纸套色练习

以<彩蝶>剪纸的套色为例,学习、掌握套色的基本技巧.自然界蝴蝶种类繁多,各具绚丽色彩.用剪纸艺术手段跃然纸上,展现风采.

用黑色电光纸完成的单色剪纸,需要大面积套色,方能突出< 彩蝶>的形象.彩蝶色调以黄为主。黑黄对比强烈,加少许蓝、红、橙配色渲染，花和叶起到突出彩蝶的作用,配色时不宜用色过多。花-------粉红色,叶------绿色。

展现自己丰富的想象力,给下图单色剪纸图<喂羊>、<花鸟>和<松鼠>的其中之一进行套色。